久石讓 - 『A Chinese Tall Story』樂曲小感

　　A Chinese Tall Story　樂曲欣賞
　　http://www.youtube.com/watch?v=OU56-ih810w

　　相信大家對宮崎駿這位動畫大師已相當熟悉，不論龍貓亦或是神隱少女，都是相當膾炙人口的動畫作品。而在這些成功作品的背後，都有著相當動人的配樂支持著。您或許對天空之城的主題曲念念不忘，或是能隨口哼出霍爾的移動城堡的主題；如此令人印象深刻的樂曲，都要靠「久石讓」這位幕後功臣呢！「久石讓」厲害的地方，正是可以做出令欣賞者「過耳不忘」，清新簡樸卻情感深厚的曲子。不過，大家可能不知道，久石讓大師的作曲領域，並不止於宮崎駿的動畫作品而已。他曾與日本名導「北野武」合作過不少電影作品，也常以個人的名義發表原創音樂專輯，可謂多產且才華洋溢的作曲家呢。2005年，久石讓為韓國影片『歡迎來到東莫村』配樂而獲得不錯的評價後，也開始了久石讓透過電影配樂與國際交流之旅程：2006年『情癲大聖』，2007年『姨媽的後現代生活』，均透露出亞洲內斂且耐人尋味的愁滋味。

　　今天想介紹給大家的曲目為『A Chinese Tall Story』，是電影『情癲大聖』的主題曲。曲初由提琴的反覆演奏透出長途旅程的開端，有如布幕打開，太陽升起，眼前映入了中國廣大無邊的泥土路。快板的節奏似唐僧一行人的腳步；又像是大風吹來般，大夥兒得揚起單手，遮額的遮額，扶帽的扶帽，長袖的被風揚起，底下卻不忘繼續趕路。接著暖調的鋼琴緩緩奏起，這愁滋味是什麼呢？是唐僧對老百姓的憐憫之情，還是中國與邊疆自古留下的血淚辛酸？久石讓找出了漸被時間沖淡的傷痕，並予以更溫柔的撫慰，撫平了當年的隱隱作痛。二胡先是跟著旋樂一起伴奏，接著迴旋起舞，取代了鋼琴為主旋律的地位。二胡，常做為百性一天勞務後抒發情感的樂器， 擅長的中音域沉穩透著燭光。雖像隔著海的小提琴一般能奏出貼近人心的音色，卻比小提琴更樸實飽滿；無一絲光鮮堂皇色彩，卻多了幾分泛黃的愁緒。起始時鋼琴只是輕撫心絃，自二胡擔任主旋律後，由其音色打廣了情感渲洩的道路，隨著拉弓的漸強漸弱，令人無法抑制地道起往事…。曲子後段由二胡、鋼琴兩者交錯詮釋主題，著實增加了曲子抑揚頓挫的張力。當然，伴奏的美麗絃樂不可忘呢！沒有了填滿空間的絃樂，飄渺或者低鳴，此曲只會成了老者懷古的孤獨，而非遙遠旅途的廣大見聞，也非中國一帶的千古流雲了。故事愈說，雖激昂也平靜。眼一閉，心頭一憋，同二胡漸細的高音悲淒，聽似消逝無形，卻都給嚥了下去…。

[Fusion] Larry Carlton & 松本孝弘 - Take your pick @ Taipei 參戰心得

兩個月前我得知了這個消息，引起了我的高度注意
國中時我就蠻喜歡聽B'z這個兩人團體，Vocal and Guitar
對於能看到心目中相當欣賞的樂團的吉他手，自然是相當興奮
沒錯，我一開始是為了想看松本孝弘去看的

本次的Tour: "Take your pick"與專輯同名
松本的新點子，這次要用融合爵士帶給大家不同的樂音
簡單來說，就是融合了爵士樂與搖滾樂
我從Live的前一星期前開始大量聆聽這張專輯

http://www.youtube.com/watch?v=XjC3rVK_QIY
大概是這樣的風格

聽了專輯後的感想，是覺得旋律還蠻吸引人的
很明顯的松本孝弘風格，富含節奏感的日式旋律
不過卻不會令人覺得很驚豔
為什麼要特別提這個呢？
因為，今天的表演讓我覺得很驚豔！！

在Live裡
吉他的聲響直達我的內心深處
更棒的是，在專輯裡聽不到的 －　樂手們的合作無間
就在我眼前完完全全地表露無遺
兩把吉他之間，時而輪流主奏，時而接連較勁、即興發揮，最後再一同演奏同樣旋律
你會發現…兩個人的靈魂正透過樂音在交流
瞧！Larry隨著音樂舞動身軀，松本孝宏閉上眼睛的享受神情
你主奏，我幫你刷合弦，幫你修飾
待你演奏到一個段落，就是我的show time
Larry的即興功力真的是了得！
一下彈出如歌般的清新旋律，情緒愈來愈激昂
就在他手指留下殘影的瞬間，觀眾的熱情被點燃，隨即高聲歡呼
這就是JAZZ！！
「如果你喜歡，就大聲呼喊！」
這樣的場景不斷地在音樂會中出現
我印象很深刻，當松本孝宏以相當Rock的方式詮釋他的Solo後
此時情緒已達最高點
沒想到Larry隨即一個"墊步"
以飛快的刷弦道出他內心的火熱情感
當下只有一個感想
「這老頭真是不簡單！」
他的即興功力真的是令我嘡目結舌
真的是已練就一身好功夫
那種節奏的變化、Grooving的Sence、對爵士樂句的熟悉度
總合起來我想就用 "媽媽的味道" 來形容吧！

松本孝弘的部份
我覺得他彈的東西節奏還是比較 "搖滾"
比較沒有Jazz的那種Grooving，很多屬於搖滾的句子
當下會覺得Larry真的是變態到一個不行
但總合聽起來，會有一種非常奇妙的化學變化！
合作、輪流表現與較勁，在這爵士的演出結構下
呈現的是東方搖滾與西方爵士的融合樂音
或者！
當Larry這位外國大師彈出日式音階，並將之擴展為即興演出的時候
你會覺得這是多麼的有趣！！

交談、即興與融合
我想就是這次音樂會最大的重點

音樂會中滿滿的即興
聽著不論是爵士樂句也好、搖滾樂句也好
輕柔地picking也好，奮力地刷弦也好
樂手腦中即時的靈感…不，應該說是日積月累的音樂Sence
就在這一刻全部爆發出來
我們所能做的，只有張開雙臂接受這個衝擊！

"Tone在手上"
這是我今年在一位玩吉他的網友的噗浪中所看到的話
我一直沒有去注意過，當然也沒辦法體會
但今天我真的感受到了
同一把吉他、同一個效果器
在他們的手上，產生了行雲流水的變化
尤其我對Larry在音色的掌控上驚嘆不已！
在短短一個樂句中，從直達雲宵的音色，一時轉為緩緩流水
聽他彈琴，真的就是有變幻莫測的音色轉變
讓我了解到，什麼是吉他在說話
對我來說，在搖滾樂裡，似乎是比較不容易聽到這樣的演奏方法
畢竟不同樂種所要表達的主題不同吧！

以上的心得似乎都在頌揚Larry與爵士居多
你或許會覺得我不喜歡松本跟搖滾
但，其實我是個Metal Head
我今天真的被Larry的琴藝與靈魂感動到了

http://www.youtube.com/watch?v=A_6jLlbNCXM
這是Live本篇的最後一首 "JAZZY BULLETS"
非常活潑輕快的一首Fusion曲子
放在最後一首更是充滿熱血！我全身都搖擺了起來！

最後的安可實在是太有梗
首先是Larry Carlton的名曲 "room 335"
http://www.youtube.com/watch?v=VwGHaKbnoL8
清新的融合爵士…？不，這回有了松本老大的搖滾加持！
之間兩人還玩了一下吉他對尬
Larry對觀眾比了一下自已，又比了一下松本，又指了指自已
到底要幹麼？
原來是要玩模仿遊戲（笑）
Larry先彈一句，要松本跟著模仿一句
第一次松本很輕鬆地彈出
Larry馬上來了一段很複雜的東西，又是單音又是和弦跑來跑去的
松本想了一下，卻故意搞笑
左手依樣畫葫蘆，右手卻是空刷，並裝作要跌倒的樣子
老大呀，你是故意讓賢的嗎（笑）
後來兩人開始玩誇張的模仿遊戲
松本彈了一個抖音
然後Larry就給他抖得更大更久
兩人就來回玩了起來
全場整個就是笑翻了！

誰說松本孝弘彈得沒Larry好？
私以為是領域問題～
固然在即興方面，松本並不擅長也並非使用"爵士"樂句
但他本來就不是玩這個的，也是用他的搖滾方式玩出"松本特色"
總之！！一切在安可曲的最後一首 "1090" 中揭曉！
松本的吉他旋律一下，我整個就噴淚了！全場歡聲雷動！
http://www.youtube.com/watch?v=-eiPX7iTLDY
「X!這就是B'z啊！！」
硬派的日式旋律一下，那熟悉的悸動，直達天聽的音色，這就是松本孝宏啊
更絕的是Larry Carlton也不願讓松本搶盡風頭
拿起吉他就在solo的部份來了一段他擅長的爵士即興
玩起日式風格來了！
記得沒錯的話，Larry也有彈了一點主旋律的部份
這時就會體會到：這兩首安可，跟本就是兩人互玩對方的歌啊！
妙！真的是太妙了！

就在這意想不到的"1090"松本POWER中
音樂會激昂地落幕了

能聽到這場音樂會，我真的是太感動了
滿滿的即興
滿滿的電吉他演奏與手指中的音色變化
好像聽了一年份的電吉他一般
真的是大滿足！！

最後，送給大家一首我很喜歡的，專輯中的樂曲
"hotalu"
http://www.youtube.com/watch?v=L4lKkA4wkVQ
你能想像那日式的音階居然是外國人的手裡彈出來的嗎？
That's cool !


後記：

其實我原本一直以為玩了電吉他以後就可以不用右手"撥弦"
原來我大錯特錯了
今天我發現用手撥有格外的效果
看來該練的還是免不了的！
松本老師讓我上了一課！！

對了，松本今天有首歌"Islands of Japan"用了很特別的電吉他音色
居然可以用電吉他彈出日本古琴的聲音
真的是很酷

還有還有，誰說吉他背高就會俗俗的？
Larry大師今天只有屌字可言！！
還有你那個明鏡止水一般的超溫柔點弦結尾真的是太棒了！！

Guitar Forever!!